【絲竹樂】福建南音-地方樂種
民間絲竹樂。亦稱南曲、南樂、南管、弦管。根據該樂種所使用樂器、獨奏特點、曲牌名稱等方面的研究分析，它們與唐、宋、元、明時期的音樂有著密切的關系。如目前樂隊演奏所用的幾件主要樂器南琶、二弦、洞簫、三弦，與泉州市開元寺大殿斗拱所雕塑的飛天樂伎中，各樂伎所持樂器形制及演奏姿勢基本相同。開元寺建于唐睿宗垂拱二年(公元686年)，明代重修�？梢�，南曲的演奏形式，至少在明代已在當地流傳。南曲主要流行于閩南晉江、龍溪兩地區，廈門市、臺灣、南洋群島華僑居住的地方也很盛行。
南曲的演奏形式分上四管與下四管兩種。上四管中，以洞簫為主奏樂器的叫洞管，以品簫(曲笛)為主奏樂器的叫品管。上四管的樂隊編制：洞簫(或用品簫)、二弦、琵琶、三弦、拍板。下四管也叫十音，樂隊編制：南噯(中音嗩吶)、琶琵、三弦、二弦，打擊樂器有響盞、狗叫(小鐺鑼)、鐸(木魚)、四寶、聲聲(銅鈴)、扁鼓�；莅惨粠杏性畦�、銅鐘(乳鑼)、小鈸。以前還用過笙(加用笙時其演奏形式叫做笙管)。上四管比較清雅，適合在室內演奏；下四管比較活潑，演奏上亦較復雜，適合在室外演奏或參與民間行列儀式。
南曲的曲目分指、譜、曲三大部分。
指，亦稱指套，每一首套曲均有唱詞、樂譜和骨(琵琶彈奏指法)三個方面，比較完整。原有三十六大套，后來發展為四十八大套。每套都有一定的故事情節，如《劉智遠》、《王月英》等。根據故事的情節內容每一套中又可分為若干節，而每一節都是一首獨立的樂曲。指雖有唱詞，但很少演唱，都是用樂器來演奏，目前已衍變為曲目繁多的大型器樂套曲(實際上是由若干首獨立樂曲聯綴而成)。
譜，是有標題的器樂套曲，每一首套曲的樂譜包括工尺譜和骨(演奏技法的標記)兩個方向(沒有唱詞)。原有十三大套，后來發展為十六大套，每套內均包括三至八個曲牌。內容大都描寫四季景色、花鳥昆蟲或駿馬奔馳等情景，最著名的套曲有四套，曲日是《四時景》、《梅花操》、《走馬》 (后稱《八駿馬)、《百鳥歸巢》，一般簡稱為“四、梅、走、歸”。
曲，即散曲，俗稱草曲。它數量最多，流行最廣，深受當地群眾喜愛。其結構簡短，詞曲活潑，其內容多包括抒情、寫景與敘事之類。曲有《長滾》、《中滾》、《短滾》、《序滾》、《大倍》、《中倍》、《小倍》、《倍工》等多個滾門，各滾門下面又有若干牌名，各牌名之下才是曲名。所以一個滾門往往包括有幾十首曲子。因此，曲的數量之豐富和品種多樣，素有“詩山曲�！敝婪Q。
南音被譽為“御前清曲”，是在清康熙年間。據《泉南指譜重編》記云：清康熙五十二年（1713年），康熙帝六十大壽，“普天同慶”，弦歌畢集。大學士安溪李文貞以南樂沉靜幽雅，馳書征得晉江、南安、惠安、安溪五人進京，合奏于御苑。聲調諧和，康熙帝大悅，授其官職，他們不受�？滴醯勰速n以“御前清曲、五少芳賢”；并賜彩傘、宮燈，讓他們榮歸故里。
而今的南音，在閩南家喻戶曉，在臺港澳地區以及華人華僑所在的東南亞各國廣為流傳，被外國專家譽為東方古典藝術珍品，中國古代音樂的活化石；國人視之為中華民族音樂之根，華夏正聲，盛譽遠遠超越清朝康熙年代。在新的世紀，南音人正發揚南音的優良傳統，在藝術上加以創新，在品格上加以光大�？梢韵嘈�，南音這朵中華民族的瑰麗奇葩，將越開越鮮艷，越來越芳馨。
2003年11月1日
